Installation von Alexander Barth

Profil

Masterstudiengang für absolvierte KunsttherapeutInnen mit B.A.

Der Masterstudiengang richtet sich an KunsttherapeutInnen, die bereits einen Bachelor in Kunsttherapie haben. Er ist konsekutiv sowie anwendungsorientiert ausgerichtet und als Projektstudium konzipiert. In seiner Struktur zielt er auf eine künstlerische und wissenschaftliche Doppelqualifikation, die den besonderen Anforderungen an eine fundierte kunsttherapeutische Tätigkeit in bestehenden und künftigen Arbeitsfeldern entspricht.

Eigenes Praxisprojekt zur Profilbildung als KunsttherapeutIn

Das Studium beinhaltet ein Praxisprojekt, das jeder Studierende durchführt. Es dient als zentrales Lernfeld und ist in die sogenannte Lehrforschungswerkstatt eingebunden. Dort werden die Studierenden konstruktiv begleitet, ihr eigenes Praxisprojekt methodisch zu konzipieren, umzusetzen und zu evaluieren. Das Praxisprojekt im Masterstudiengang unterstützt die Profilbildung des Kunsttherapeuten und ermöglicht ihm, sich ein eigenes Arbeitsfeld schrittweise zu erschließen.

Selbständiges und eigenverantwortliches Handeln

Für ein erfolgreiches Bestehen des Studiengangs sind im besonderen Maß Eigenständigkeit, Engagement und die Bereitschaft zum intensiven Austausch mit KommilitonInnen und ProfessorInnen nötig.

Arbeit in Kleingruppen für eine nachhaltige Bildung

Im Masterstudiengang Kunsttherapie stehen 12 Studienplätze pro Jahrgang zur Verfügung. Jeder Studierende erhält einen eigenen Atelierplatz.

Übersicht

Abschluss:
Master of Arts (M.A.)

Regelstudienzeit:
3 Semester

Standort:
Nürtingen

Akkreditierung:
AQAS

Sprachkenntnisse:
Deutsch & Englisch

Web:
www.hfwu.de/ktm

Studienstruktur im Master Kunsttherapie KTM

Studienbeginn und Bewerbungsschluss

Studienbeginn: Aufnahme jährlich zum Wintersemester

Bewerbungsschluss: 30. Mai eines jeden Jahres

Flyer Master Kunsttherapie KTM

Infoflyer KTM

Studieninhalte

Studienstruktur

Den Studienschwerpunkt stellt die Verbindung aus eigener Projektpraxis und damit verbundener Projekt-Evaluation dar. Die Lehrforschungswerkstatt, in der das Praxisprojekt begleitet wird, ist das zentrale Seminar des Studiums.

Studienschwerpunkt Integration von Praxis und Begleitforschung

Künstlerische Recherche und ästhetische Forschung
Qualitative und quantitative Forschungsmethoden
Prozessevaluation und Qualitätssicherung
Diagnostik und Behandlungsplanung

Studienschwerpunkt kunsttherapeutische Praxis im Kontext

Kunsttherapie in interdisziplinären Kontexten und komplexen Systemen
Aktuelle und kulturvergleichende Konzepte zu Gesundheit und Krankheit, Norm und Abweichung
Berufsethische Orientierung

Modulhandbuch

Modulhandbuch KTM 20181004.pdfKTM Modulhandbuch Studienjahrgang 2018-20
Modulhandbuch KTM 20191014.pdfKTM Modulhandbuch Studienjahrgang 2019-21

Bewerbung und Zulassung

Auswahlverfahren und Zulassungssatzung

Die Vergabe der Studienplätze im Masterstudiengang Kunsttherapie bzw. an der HfWU wird nach einem festgelegten Auswahlverfahren durchgeführt.

Die Kriterien für das Auswahlverfahren und weitere Informationen entnehmen Sie bitte der aktuell gültigen Zulassungssatzung.

Bewerbungsschluss

Bewerbungsschluss für den Master Kunsttherapie ist der 30. Mai eines jeden Jahres!

Bewerbung über Uni-Assist

Die Bewerbung erfolgt über das Online-Portal Uni-Assist. Das Portal ist ab 01. April eines jeden Jahres geöffnet.

HfWU-interne BewerberInnen

Für HfWU-interne BewerberInnen, die sich zum Bewerbungsschluss (30.5.) im 8. Semester befinden:

Für eine erfolgreiche Bewerbung benötigen Sie ein Transkript of Records mit allen Prüfungsleistungen des siebten Semesters (210 ECTS), das Sie selbst auf FlexNow ausdrucken können.
Zugleich benötigen Sie vom Prüfungsamt (Christiane Parentin) einen beglaubigten Notenschnitt aller Prüfungsleistungen über die erreichten 210 ECTS des 7. Semesters.
Sinnvoll ist eine frühzeitige Anmeldung der Bachelor-Arbeit. Sie können bereits im 7. Semester, ab dem 01.12., Ihre Bachelorarbeit anmelden. Dann können Sie die Semesterferien gut zum Schreiben nutzen und kommen nicht in Zeitdruck am Ende des Sommersemesters.

HfWU-externe BewerberInnen

Für BewerberInnen, die einen Bachelor in Kunsttherapie erworben haben, der weniger als 240 ECTS aufweist:

Um im Anschluss an den Master Kunsttherapie (60 ECTS) promovieren zu können, benötigen Sie insgesamt 300 ECTS: Die fehlenden ECTS sind in der Regel vor dem Beginn des Masterstudiengangs nachzuholen. Bitte wenden Sie sich hierfür im Vorfeld an Prof. Dr. Tobias Loemke.

Für BewerberInnen, die Kunsttherapie an einer Staatlichen Kunstakademie ohne benoteten Studienabschluss studiert haben:

Bitte reichen Sie nach erfolgter Online-Bewerbung eine Dokumentation der eigenen künstlerischen Arbeit postalisch bei Prof. Dr. Tobias Loemke ein (Sigmaringer Str. 15/2, 72622 Nürtingen)

Gebühren für die Aufnahmeprüfung

Bitte bedenken Sie, dass für die Aufnahmeprüfung 100.- € an Gebühren fällig werden (siehe "1. Änderungssatzung der Hochschulgebührensatzung der HfWU vom 25. April 2016").

Weitere Informationen

Weitere Informationen zur Vergabe der Studienplätze finden Sie auf den Seiten unseres Studierendensekretariats und unter Bewerbung.

Alumni

Auch nach dem Studium wollen wir mit unseren ehemaligen Studierenden, den Alumni, in Kontakt bleiben.

Alumni Informationen, Netzwerke und Stellenbörse

Ansprechpartner

Leitung und Organisation

Leitung KTM

Prof. Dr. phil.

Tobias Loemke

tobias.loemke@spam.hfwu‎.‎de

Prodekan FUGT, Studiendekan Masterstudiengang Kunsttherapie, Professor für Kunst und Kunstpädagogik

+49 7022 201488

Mitarbeiter KTM

Sandra Kunz

sandra.kunz@spam.hfwu‎.‎de

Verwaltungsangestellte

+49 7022 201180

Christiane Parentin

christiane.parentin@spam.hfwu‎.‎de

Mitarbeiterin Prüfungsamt

+49 7022 201230

Ulla Siffermann

ulla.siffermann@spam.hfwu‎.‎de

Mitarbeiterin Praktikantenamt für den Bereich Kunst- und Theatertherapie

+49 7022 201234

Professoren

Prof. Dr. Dipl.-Ing. Magister

Oliver Frey

oliver.frey@spam.hfwu‎.‎de

Professor für Planung und Gesellschaft

+49 7022 201168

Prof. Dr. phil.

Jürgen Fritsche

juergen.fritsche@spam.hfwu‎.‎de

Professor für Kunst und Kunsttherapie

+49 7022 201291

Prof. Dr. phil.

Tobias Loemke

tobias.loemke@spam.hfwu‎.‎de

Prodekan FUGT, Studiendekan Masterstudiengang Kunsttherapie, Professor für Kunst und Kunstpädagogik

+49 7022 201488

Prof.

Hartmut Majer

hartmut.majer@spam.hfwu‎.‎de

Professor für Kunst und Kunsttherapie

+49 7022 201207

Prof. Dr. biol. hum.

Jörg Oster

joerg.oster@spam.hfwu‎.‎de

Professor für Klinische Psychologie, wissenschaftliches Arbeiten und Forschen in den künstlerischen Therapien

+49 7022 201296

Studienberatung IBIS

Kunsttherapeutische Projekte

Exemplarische Positionen

Eileen Nörenberg und Sonja Weiß

Kunsttherapie für Kinder mit körperlicher Behinderung

Auf der Website der Pohlig GmbH wird ein aktuelles kunsttherapeutisches Projekt der beiden Masterstudentinnen Eileen Nörenberg und Sonja Weiß vorgestellt.

Lisa Meyle

Kunsttherapie mit jesidischen Frauen

Über das kunsttherapeutische Projekt mit Lisa Meyle liegt der Artikel "Einfach nur da sein und zuhören" von Udo Renner vor.

Avgustina Stanoeva

Die Herausforderungen der therapeutischen Behandlung von PatientInnen mit BPS sind auf deren charakteristische Impulsivität und affektive Instabilität zurückzuführen. Die betroffenen Menschen schwanken zwischen Idealisierung und Abwertung, pendeln zwischen den zwei entgegengesetzten Polen von innerer Leere und Fülle an intensiven Emotionen. Das Projekt untersucht die dynamischen Bewegungen der PatientInnen in der Interaktion mit der Gruppe und sucht nach einem Zusammenhang zwischen Bewegung und Verortung im Raum. Die Arbeit mit künstlerischen Medien erleichtert die Enthüllung unsichtbarer Phänomene wie Bewegung und Präsenz von Raum und Grenzen im therapeutischen Prozess bei BPS und kann die Integration traumatischer Erfahrungen unterstützen.

Monika Fleckenstein

Im Rahmen meiner Arbeit im Psychosozialen Zentrum für Flüchtlinge in Nürnberg konnte ich mit drei meiner KlientInnen ein Projekt zum Thema Aktivierung und Steigerung der Handlungsfähigkeit in der Kunsttherapie durchführen. Teilgenommen haben zwei Frauen (aus Aserbaidschan und Äthiopien) und ein Mann (aus Afghanistan). Nicht nur bei diesen drei Personen, sondern bei einem Großteil unserer KlientInnen zeigt sich sowohl in der Psychotherapie, als auch in der Kunsttherapie häufig eine zurückhaltende, passive Haltung im Therapieprozess. Vielen fehlt das Verständnis für die aktive Mitarbeit in der Therapie, das wir hier in Deutschland für eine "erfolgreiche Therapie" voraussetzen. Aussagen wie "Sie sind der Doktor, Sie wissen was ich brauche", waren häufig zu hören. Da sich auch in der Kunsttherapie viele mit selbstständigem Arbeiten schwer tun (angefangen bei der Entscheidung "welche Farbe finde ICH schön“), führte ich ein Projekt durch, in dem ich verschiedenste Materialinterventionen (Arbeiten mit Ton, Speckstein, Zufallstechnik mit Acrylfarbe, Malen im Stehen, Materialcollage und Arbeiten mit Holz) anbot, um die Handlungsfähigkeit der KlientInnen anzuregen.

Jana Böhme

Ein kunsttherapeutisches Angebot für ein neues Arbeitsfeld zu erschließen, ist das Ziel meines Projekts im Master-Studiengang Kunsttherapie. In einer Einrichtung für körperlich, geistig und psychisch beeinträchtigte Menschen im Erwachsenenalter, in der es bislang keine Kunsttherapie gab, geht es mir darum, ein passendes Angebot für die Klienten zu entwickeln, einzuführen und zu etablieren. Im Rahmen einer auf Eigeninitiative hin entstandenen 50%-Stelle als Kunsttherapeutin führte ich, angegliedert an die dortige Arbeitstherapie, mein Master-Projekt in der Stiftung Sankt Johannes durch. Die ersten drei Monate meiner Arbeit dort wurden von mir dokumentiert und mein Vorgehen formativ evaluiert. Die Fragestellung, wie die Durchführung eines solchen Vorhabens gelingen kann und was es dabei für Besonderheiten zu beachten gilt, um den Klienten mit ihren speziellen Bedürfnissen gerecht zu werden, leitete mich dabei.

Lehre

Lehrprojekte

Das Entwickeln von Projekten ist zentrales Element im Master Kunsttherapie. Grundlegende Aspekte der Planung, Organisation und Durchführung von Projekten werden im Master über ein konkretes Lehrprojekt verhandelt.

Ein Lehrprojekt bietet als geteilte Erfahrung zu Beginn des Masterstudiengangs der ganzen Studiengruppe einen gemeinsamen Bezugsrahmen, der nicht nur den einzelnen Studierenden für seine eigene kunsttherapeutische Projektarbeit bildet, sondern zugleich eine Verbindung der einzelnen Studierenden untereinander ermöglicht.

Gemeinsame Arbeit an den textilen Interventionen in der Klinik

» e r r ö t e n «

Auch im Oktober 2019 fand zum Start des Masterstudiengangs ein Lehrprojekt in der Kinder- und Jugendpsychiatrie Ganterschwil unter dem Titel »erröten« statt. Die neuen Kunsttherapeut*innen im Masterstudiengang arbeiteten mit den Patient*innen und den Mitarbeit*innen gemeinsam. Damit unterschied sich die Ausrichtung des diesjährigen Projekts von den vorangegangenen und richtete sich an die gesamte Klinik. Auf der Website der Klinik wird das Projekt ausführlich vorgestellt.

Das Buch "quergeDRUCKtes".

quergeDRUCKtes

05. bis 14. Oktober 2017

Das Lehrprojekt quergeDRUCKtes fand in der Klinik Sonnenhof, einem Kinder- und Jugendpsychiatrischen Zentrum in Ganterschwil/Schweiz statt und wurde von Prof. Thomas Staroszynski, Sabine Staroszynski und Prof. Tobias Loemke begleitet. Die zwölf neuen Master-Studierenden arbeiteten im Betreuungsverhältnis 2:2 mit zwölf PatientInnen der Klinik eine Woche an einem gemeinsamen Buch, das am Ende der Arbeitsphase für den Abschluss des Projekts in einer Auflage von 100 Exemplaren gedruckt und gebunden wurde.

Das Buch bietet Kindern und Jugendlichen der Klinik Sonnenhof die Möglichkeit, sich mit ihren Bildern zu zeigen. Sie dürfen und können stolz sein auf das, was sie sich in den Projekttagen erarbeitet haben. Die Bilder laden den Betrachter ein, sich mit ihnen zu beschäftigen und sie in ihrer besonderen Qualität wertzuschätzen. Die Grundfigur der Bilder ist die Erzählung. Manche der Erzählungen verfügen über Anfang und Ende. Andere brechen ab, zeigen aber in ihrer Brüchigkeit Kostbarkeiten, die entdeckt werden wollen.

Gruppenbild aller am Projekt "quergeDRUCKtes" beteiligen Personen.

Künstlerisches Forschen

Exemplarische Positionen der KTM-Kohorte 2016-18

Alexander Barth

Avgustina Stanoeva

Carina Raach

Jana Böhme

Maria Bacher

Monika Fleckenstein

Zur Konzeption des Moduls

Das Modul 1 im Master Kunsttherapie heißt „Künstlerisches Forschen“. In diesem Modul wird die künstlerische Arbeit auf ein Erkenntnisziel ausgerichtet. Über das künstlerische Arbeiten kann erforscht werden, was sich im Praxisprojekt ereignet hat. Auf diese Weise erhält das künstlerische Forschen im Master Kunsttherapie stets einen kunsttherapeutischen Bezug. Die Präsentation der künstlerischen Forschungen im Sommersemester 2017 fand in den Räumen der ehemaligen Fabrik Fischer in Nürtingen statt.

Forschungsmethoden

Prozessevaluation und Qualitätssicherung

Welcher Prozess, was ist sein Wert und worin liegt seine Qualität? Und wer legt das fest und für wen? Und wie wird die Qualität dann festgestellt? Diese Fragen für das eigene (Master-) Projekt konkret, klar und schlüssig und damit praktisch zu beantworten ist der Schlüssel zu einer guten Evaluation. Im Seminar eignen sich die Teilnehmer am eigenen Projekt / an der eigenen Projektidee konkret eine hierfür geeignete Vorgehensweise an und lernen so, eine eigene Evaluation mit Hand und Fuß zu planen.

Prof. Dr. Ulrich Elbing

Aktuelle qualitative Forschugsmethoden

Die Kernidee der qualitativen Sozialforschung ist es, auf den anfänglich scheinbar chaotischen, überbordenden Datendschungel mit hohem Knock out-Potenzial für mein Wahrnehmungsvermögen so zuzugehen, dass die Daten beginnen zu mir zu sprechen, meine Wahrnehmung sich ordnet und ich zu erkennen beginne. Das klingt metaphorisch, ist aber eine konkrete Erfahrung, verbunden mit dafür hilfreichen Methoden. Beides am konkreten Beispiel zu erlernen ist das Ziel der Veranstaltung.

Prof. Dr. Ulrich Elbing

Tagungen

Kunstakademie Münster 24.-26.11.2017

Flyer "Im Wahrnehmen Beziehungs- und Erkenntnisräume öffnen. Ästhetische Wahrnehmung in Kunst, Bildung und Forschung.

Im Wahrnehmen Beziehungs- und Erkenntnisräume öffnen

Konzeption und Verantwortung: Prof. Dr. Birgit Engel (Münster), Prof. Dr. Rudolf zur Lippe (Berlin), Prof. Dr. Tobias Loemke (Nürtingen), Katja Böhme (Münster/Berlin).

Konzeptionen und der Diskurs zur ästhetischen Wahrnehmung und Bildung erinnern uns daran, dass nicht nur Beziehungen, sondern auch Orientierungen im Umgang mit der Lebenswelt und damit die Verfügbarkeit des Wissens überhaupt von der persönlichen und gemeinsamen Wahrnehmung der Anderen, der Dinge und der Welt ausgehen. Wenn Wahrnehmung ihrer selbst bewusst wird und nach Ausdruck, Mitteilung oder Handlung drängt, soll sie hier eine ästhetische Wahrnehmung genannt werden. Sie trägt wesentlich dazu bei, dass sich Menschen in der Welt verorten und zu ihr in ein kritisches Verhältnis setzen können. Wie können Formen der ästhetischen Wahrnehmung aktuell dazu beitragen, neue Beziehungs- und Erkenntnisräume zu stiften? Wie lassen sich „Ordnungen anderer Art“ (zur Lippe) gegenüber einer verengten reduktionistischen Rationalität entwickeln, ohne dass daraus neue „Illusionen von Autonomie“ (Meyer-Drawe) und Verfügbarkeit entstehen?

Die Arbeitstagung bietet als erweitertes Kolloquium die Möglichkeit, vor dem Hintergrund ästhetischer Wahrnehmung über aktuelle Bildungs- und Forschungspraxen ins Gespräch zu kommen und gemeinsam nach Wegen ihrer Ausgestaltung zu fragen. Vertreter_innnen der Theorie sind ebenso zu Gast wie internationale Künstler_innen:

Dr. Evi Agostini, Prof. Dr. Andreas Dörpinghaus, Prof. Irene Hohenbüchler, Prof. Dr. des. Almut Linde, Jun.-Prof. Dr. Nanna Lüth, Roysten Maldoom (mit Tanzworkshop), Floris Teunissen van Manen, Prof. Dr. Käte Meyer-Drawe, Ute Reeh sowie Luca Santiago Mora und Simonetta Rinaldi (mit Workshop). Bei Interesse kann an einer Aufführung von Roysten Maldoom am Donnerstag, 23.11.2017, im Theater Marl teilgenommen werden.

Exkursionen

Film über die gemeinsame Exkursion auf die Documenta, geschnitten von Udo Renner

Weil die diesjährige Documenta an zwei Orten stattfand, konfrontierte sie den Betrachter zeitgenössischer Kunst mit zwei verschiedenen Standpunkten: Athen und Kassel. Was ändert sich in der Wahrnehmung der ausgestellten Künstler und ihrer Werke, wenn sie vom anderen Ort aus gesehen werden? Diese besondere Form der Triangulation, die auf der Documenta 14 von Adam Szymczyk stark gemacht wurde, inspirierte uns (Birgit Kröniger und Tobias Loemke) zu einer gemeinsamen Exkursion des Bachelor-Studiengangs Landschaftsarchitektur (LAB) und des Master-Studiengangs Kunsttherapie (KTM). Um unsere unterschiedlichen Professionen im Umgang mit dem Noch-Nicht-Bekannten transparent zu machen und so die eigenen Perspektiven selbst zu thematisieren, begannen wir bereits vor der eigentlichen Exkursion mit verschiedenen Übungen und luden die Studierenden dazu ein, an unseren eigenen visuellen und theoretischen Annäherungen in Form eines Mail-PingPongs teilzuhaben. Während der Exkursion filmten die Studierenden die Momente, die ihnen relevant erschienen. Udo Renner von der Öffentlichkeitsarbeit der HfWU begleitete die Exkursion und schnitt im Anschluss aus den filmischen Sequenzen der Studierenden ein kleines Video.

Experimentelles

Erstellung von Plakaten für den Master Kunsttherapie

Plakat I von Jason Garlandy.

Plakat II von Jason Garlandy.

Die beiden Plakate erstellte Jason Garlandy nach einem experimentellen performativen Handeln von Jana Böhme, Avgustina Stanoeva, Sina Buchta, Mareike Schültje und Carina Raach.

Kooperationspartner

Klinik Sonnenhof Ganterschwil

Entwicklungsorientiert, innovativ, integrierend

Die kinder- und jugendpsychiatrische Klinik Sonnenhof in Ganterschwil (10 km südlich von Wil, Kanton St. Gallen) ist mit 38 stationären Behandlungsplätzen eine grosse, für mehrere Kantone der deutschsprachigen Schweiz zuständige Versorgungsklinik. Sie ist gemeinsam mit den ambulanten Kinder- und Jugendpsychiatrischen Diensten St. Gallen Weiterbildungsstätte mit vollständiger Anerkennung zur Facharztweiterbildung. Die Klinik behandelt methodenübergreifend und multidisziplinär Patienten aus dem gesamten Spektrum des kinder- und jugendpsychiatrischen Fachgebietes im Alter zwischen 6 und 18 Jahren im therapeutischen Milieu mit einem ausgesprochen hohen Betreuungsschlüssel. In multidisziplinären Teams werden systemische, tiefenpsychologische und verhaltenstherapeutische Ansätze integriert. Eine Gruppe arbeitet störungsspezifisch nach DBT-A. Eine Ganzjahresschule mit kleinen Klassengrössen und sehr dichter Unterrichtsbetreuung sowie ein klinikübergreifendes Sportpädagogikkonzept sind ebenso integraler Bestandteil der Behandlung wie vielfältige, intensive kreativtherapeutische Angebote. Die Behandlung findet in modernen Gebäuden statt, deren Auslegung und Konzeption den besonderen Bedürfnissen der uns anvertrauten Patienten entspricht.

Atelier5 Mariaberg

Das Atelier 5 ist ein Offenes Atelier für Künstler*innen mit Behinderungen, das vom renommierten Kunsttherapeuten und Kunstassistenten Axel Klöß-Fleischmann vor vielen Jahren aufgebaut wurde und mittlerweile von Svenja Keller betreut wird. In diesem Atelier arbeiten Künstler*innen wie Roland Kappel, Olav Cap oder Franz Stocker.

Einblick ins Atelier5, Fotografie von Axel Klöß-Fleischmann.

Kunstpreis des Landespsychiatrietages 2018

Der Kunstpreis des Landespsychiatrietages ist eine Kooperation der Liga der freien Wohlfahrtspflege, der Sammlung Prinzhorn am Universitätsklinikum Heidelberg und der Hochschulstudiengänge Künstlerische Therapien (HKT) an der HfWU Nürtingen-Geislingen mit weiteren Kooperationspartnern des Landespsychiatrietages 2018.

Prof. Hartmut Majer und Prof. Tobias Loemke sind beide an der Organisation des Kunstpreises und der Jurierung der eingereichten Werke beteiligt.

Nähere Informationen finden Sie auf der Website des Landespsychiatrietages 2018.

Ausschreibung Kunstpreis

Flyer3.5 Mb

Sammlung Prinzhorn Heidelberg

Die Sammlung Prinzhorn ist die historisch bedeutsamste Sammlung von Kunstwerken psychiatrieerfahrener Menschen und wird seit vielen Jahren vom renommierten Kunsthistoriker PD Dr. Thomas Röske geleitet.

Marie Lieb, 1894-? (nachweisbar in der Psychiatrischen Klinik Heidelberg), "Mit gerissenen Leinenstreifen gestalteter Zellenfußboden", Fotografie, 11,0 x 16,0 cm, Sammlung Prinzhorn, Inv.Nr. 1772.

Lehrbeauftragte

Dr. Christine Hardung

Modul 5.3: Gesundheit, Krankheit, Norm, Abweichung: Aktuelle und kulturvergleichende Konzepte

Dr. Christine Hardung

Ethnologin. Forschungs- und Lehrtätigkeit an verschiedenen Hochschulen, u.a. den Universitäten Bayreuth, Siegen/Kassel, Wien und am CNRS-Paris. Forschungsschwerpunkt: Innerafrikanische Sklaverei und ihre Folgen; politische Ethnologie; Methoden der Feldforschung; interdisziplinäre Ansätze in der transkulturellen psychotherapeutischen Praxis. Feldforschungen seit 1991 im Sahel-Sahara-Raum mit Schwerpunkt auf Nordbenin (1991-1997) und Mauretanien (seit 2006). Archivforschung in Namibia und Südafrika. Seit 2004 externe Mitarbeiterin am Zentrum für interkulturelle Psychiatrie, Psychotherapie und Supervision, Universitätsklinikum Berlin Charité-Mitte.

Florian Preißer

Modul 3.3: Ausgewählte ethische Fragestellungen kunsttherapeutischer Forschung und Praxis

Florian Preißer

Dipl. Sozialpädagoge, Kunsttherapeut. Weiterbildungen in Management in Sozialorganisationen, Systemischer Führung und Prozessbegleitung. Einrichtungsleiter von Jugedeinrichtungen und insgesamt vier Seniorenzentren. Begleiter bei Veränderungsprozessen in der Sozialwirtschaft. Heute Leiter von Sozialtherapeutischen Einrichtungen in Oberbayern. Seit 2005 geschäftsführender Mitarbeiter in einem Ausbildungsinstitut für Kunsttherapie. Seit 2005 ehrenamtliches Mitglied in Vorstand und Ausbildungskommission des DFKGT (Deutscher Fachverband für Kunst- und Gestaltungstherapie).

Prof. Thomas Staroszynski

Modul 2: Professionalisierte Projekt-Praxis in der Kunsttherapie

Prof. Thomas Staroszynski

geb. 1969, lebt in St. Gallen (CH), Dipl. Kunsttherapeut (FH), Kunstassistenz in einer Arbeits- und Wohneinrichtung für Menschen mit Wahrnehmungsstörungen, künstlerisch‐therapeutische Projekte in Kooperation mit unterschiedlichen Institutionen, Lehr- und Referententätigkeit mit den Schwerpunkten: Kunsttherapie in der somatischen Medizin, Animationsfilm als kunsttherapeutisches Medium, Projektarbeit.

Veröffentlichungen (Auswahl)

Vollmer TC & Staroszynski T (2004) Kunsttherapie und Krankheitsverarbeitung in der onkologischen Akutklinik. In: Henn W & Gruber H (Hrsg.) Kunsttherapie in der Onkologie. Köln: Claus Richter 71-80

Boestfleisch S, Frank D, Hochbach A, Staroszynski T (2005) Auschwitz - Auseinandersetzung und Begegnung. Deutsch-polnische Kunstworkshops für Menschen mit Behinderungen. Kunst & Therapie. Zeitschrift für bildnerische Therapien (1) 70-81

Staroszynski T (2006) Der Nachvollzug der Bildentstehung als methodischer Ansatz zur Hypothesen-bildung in kunsttherapeutischer Forschung. In: Sinapius P & Ganß M (Hrsg.) Grundlagen, Modelle und Beispiele kunsttherapeutischer Dokumentation. Frankfurt am Main: Peter Lang 211-23

Bolle R, Narducci LA, Palumbo M, Poli S & Staroszynski T (2007) Intercultural Integration and Art Therapy. Handbook of Good Practise. Firenze: Newo s.r.l.

Staroszynski T (2007) Ein Stock, ein Stein... der Grundriss der Welt. Zu den Arbeiten von Monika Breit. In: Heffner A, Mecherlein K & Pfizenmaier R (Hrsg.) des Menschen Maaß. München: atelier hpca - Heilpädagogisches Centrum Augustinum 230-3

Staroszynski T (2008) Kunsttherapie mit onkologischen Patienten. In: Martius Ph, von Spreti F & Henningsen P (Hrsg.) Kunsttherapie bei psychosomatischen Störungen. München, Jena: Urban & Fischer 387-93

Staroszynski T & Guziak E (2008) Teilhabe an der Geschichte. Internationale Kunstworkshops für beeinträchtigte Jugendliche in Oświęcim/Auschwitz. In: Titze D & HfBK Dresden (Hrsg.) Resonanz und Resilienz. Zu den heilsamen und unheilvollen Kräften menschlicher Schwingungsfähigkeit. Dresden: Sandstein 192-8

Staroszynski T (2009) Die Bergung des Augenblicks. Zu den Arbeiten von Annette Trefz. In: Mariaberg e.V. (Hrsg.) Begebenheiten. Gammertingen-Mariaberg: Mariaberg 16-8

Staroszynski T (2012) Gezeichnete Zeit. Kunsttherapeutische Unterstützung der Krankheitsverarbeitung bei Krebs. Nürtingen: Verlag und Galerie für Kunst und Kunsttherapie

Boehm K, Cramer H, Staroszynski T & Ostermann T (2014) Arts Therapies for Anxiety, Depression and Quality of Life in Breast Cancer Patients: A Systematic Review and Meta-Analysis. Evidence-Based Complementary and Alternative Medicine. Article ID 103297

Staroszynski T (2014) Mehr als Kunst. Kunsttherapie in der Kinder- und Jugendpsychiatrie. In: Reis O (Hrsg.) KindKunst & Krankheit. Eine Ausstellung mit Werken psychisch erkrankter Kinder und Jugendlicher in der Kunsthalle Rostock. Berlin: MWV Medizinisch Wissenschaftliche Verlagsgesellschaft 14-8

Staroszynski T (2014) Die Ökonomie ist eine andere. In: Buchwald R, Hermann G, Klöss-Fleischmann A & Wiesenfahrt B (Hrsg.) BAUMIS’ON Roland Kappel. Gammertingen-Mariaberg: Mariaberg 152-3

Staroszynski T (2015) Zeitgenössische Formen der Bildproduktion in der Kunsttherapie. In: Majer H, Niederreiter L & Staroszynski T (Hrsg.) Kunstbasierte Zugänge zur Kunsttherapie. Potentiale der Bildenden Kunst für die kunsttherapeutische Theorie und Praxis. München: kopaed 273-84

Staroszynski S & Staroszynski T (2017) Superhelden und Aliens. Bildwelten und Erzählungen von Kindern und Jugendlichen in der kunsttherapeutischen Arbeit mit dem Medium Animationsfilm. Kunst und Therapie. Zeitschrift für bildnerische Therapien (2) 12-27

Staroszynski T (im Druck) dialog ❘ Dialog. Gelebte Werte in einem deutsch-polnischen Seminar für blinde und sehbehinderte Jugendliche. In: Fundacja na Rzecz Międzynarodowego Domu Spotkań Młodzieży w Oświęcimiu (Hrsg.) Worte und Werte. Deutsch-polnisches Seminar für blinde und sehbehinderte Jugendliche. Oświęcim: Fundacja na Rzecz Międzynarodowego Domu Spotkań Młodzieży w Oświęcimiu 5-12

Kristin Stubenrauch

Modul 4.2: Multimodale kunsttherapeutische Diagnostik und Interventionsplanung in Pädagogik, Prävention, Therapie und Rehabilitation

Kristin Stubenrauch

Psychoanalytische Kunsttherapeutin, grad. (DFKGT); seit 2006 in eigener Praxis als Heilpraktikerin (Psychotherapie); Psychologin i.A. (MA); Mitglied der Graduierungskommission im Dachverband für Kunst- und Gestaltungstherapie DFKGT. Kunstpsychotherapeutische Arbeit mit Erwachsenen, Kindern und Jugendlichen sowie Behandlung von Traumafolgestörungen; Seminar- und Workshoptätigkeit; Supervision. Mehrjährige klinische Tätigkeit in Leipzig: Klinik für Psychotherapie und Psychosomatik des Universitätsklinikums, Onkologie und Palliativstation des Klinikums „St.Georg“, Psychotherapeutische Tagesklinik - Verbund Gemeindenahe Psychiatrie. Weiterbildungen: Curriculum Psychotherapie psychotraumatischer Störungen sowie Frühe Traumata und Strukturentwicklung am Deutschen Instituts für Psychotraumatologie Köln e.V. (DIPT); Traumatherapeutische Konzepte in der Kunsttherapie; Sonderseminar Organisierte Ausbeutung, Sadismus und rituelle Gewalt; aktuell Masterarbeit IPU Berlin: Autobiografische Erinnerungsarbeit - Untersuchung von Rückmeldeprozessen zum Bild in kunsttherapeutischen Gruppen.

www.kunsttherapie-leipzig.de

Prof. Sigrid Völker

Modul 5.2: Präsentation kunsttherapeutischer und wissenschaftlicher Praxis

Prof. Sigrid Völker

Diplom-Psychologin und Kunsttherapeutin (grad. DFKGT), langjährige Tätigkeit in Lehre und Forschung sowie eigener Praxis in Dresden, Leipzig und Bonn. Entwicklung und Etablierung von Fortbildungskonzepten und kunsttherapeutischen Studiengängen in Dresden und Bonn. Seit 2008 Professorin für Kunsttherapie an der Alanus Hochschule in Alfter, Mitarbeit und Leitung verschiedener berufspolitischer Gremien des DFKGT und der Hochschulkonferenz SKaKS.

Phönix-Programm

Im Sommersemester 2018 und im Wintersemester 2018/19 erhält KTM über das Phönix-Projekt zusätzliche Lehrbeauftragte. Wir freuen uns sehr über diese Bereicherung der Lehre!

Dr. Thomas Schlereth

Modul 1.1: Künstlerische Recherche und ästhetische Forschung und Modul 1.2: Forschendes Handeln in Kunst und Wissenschaft

Dr. Thomas Schlereth

geb. 1984, 2005–09 Studium der Kunsterziehung an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe und 2006–11 der Physik auf Lehramt an der Technischen Hochschule ebendort. 2012–16 Promotion bei apl. Prof. Dr. Michael Mayer (Universität Potsdam) mit einer Arbeit über „nicht nur, sondern auch“ und was es heißt, im Denken einer Konjunktion zu folgen. Seit 2016 Betreuer und Vorstandsmitglied der Gratianusstiftung Reutlingen sowie freier Autor und Künstler. www.thomasschlereth.de

Dr. Christiane Ganter-Argast

Modul 4.1: Lehrforschungswerkstatt Kunsttherapie

Dr. Christiane Ganter-Argast

Dr. rer. soc. Dipl. Pädagogin und Dipl. Kunsttherapeutin. Seit 2005 Kunsttherapeutin am Universitätsklinikum Tübingen, Abteilung für Psychosomatische Medizin und Psychotherapie. Promotion 2015 an der Universität Tübingen. Kunsttherapeutische Projekte: Land- Art in der Psychosomatik, Kulturarbeit mit geflüchteten Kindern und Jugendlichen, Kunsttherapie in der Erziehungsberatungsstelle, Kunstprojekte mit Straßenkindern und Menschen einer Favela in Sao Paulo, Brasilien. Forschungsschwerpunkte: Quantitative und qualitative Forschungsmethoden für die Kunsttherapie - vor allem Entwicklung und Validierung eines Fragebogens zum Erleben der Kunsttherapiegruppe aus PatientInnensicht (FEKTP), Kunsttherapie bei Essstörungen, Forschungsprojekte zum Körperbild und zur Kulturellen Bildung.

Dr. des. Nadia Bader

N.Bader & G. Andres im Parterre, 2018

Modul 4.1: Lehrforschungswerkstatt Kunsttherapie

Dr. des. Nadia Bader

Zeichnerin, Vermittlerin und Forscherin. Studienabschluss MA Art Education mit Lehrdiplom Sek. II an der Hochschule der Künste Bern 2010. Arbeitet seit 2015 als Akademische Mitarbeiterin an der staatlichen Akademie der bildenden Künste Stuttgart. Promotion an der Universität Hamburg. Forschungsthemen: Lehr-Lern-Gespräche und zeichnerische Prozesse im Kontext des Kunstunterrichts, Erkenntis- und Vermittlungspotientiale des Visuellen in Bildungs- und Forschungsprozessen. www.nadiabader.ch

Von Dr. des. Nadia Bader gibt es den Text "Zeichnen – Reden. Formen der Artikulation in bildnerischen Prozessen", der als Band 37 bei den Kunstpädagogischen Positionen erschienen ist und frei zugänglich ist.

PD Dr. Thomas Röske

PD Dr. Thomas Röske

Modul 1.3: Künstlerisches Forschen im Kontext kunsttherapeutischer Arbeit

PD Dr. Thomas Röske

Habilitierter Kunsthistoriker, Museumsleiter. Promotion über Hans Prinzhorn (1886-1933) an der Universität Hamburg. 1993-1999 Oberassistenz am Kunstgeschichtlichen Institut der Universität Frankfurt, mit Stellvertretender Leitung des Graduiertenkollegs „Psychische Energien bildender Kunst“. Daneben freier Ausstellungskurator. Seit 2001 Kurator an der Sammlung Prinzhorn, Universitätsklinikum Heidelberg, seit 2002 deren Leiter. Lehrt regelmäßig am Institut für Europäische Kunstgeschichte der Universität Heidelberg und am Kunstgeschichtlichen Institut der Universität Frankfurt. Seit 2012 Präsident der European Outsider Art Association (EOA).

Gerhard Rießbeck

Gerhard Rießbeck "Der Blick des Forschers", 70 x 70 cm, 2007

Modul 1.3: Künstlerisches Forschen im Kontext kunsttherapeutischer Arbeit

Gerhard Rießbeck

Freischaffender Künstler. Schwerpunkt der künstlerischen Auseinandersetzung Gerhard Rießbecks sind Bilder von Natur und Menschen der Polargebiete, die er auf zahlreichen Reisen in Arktis und Antarktis u.a. als Expeditionsmaler mit dem Alfred-Wegener-Institut erlebte und in meist großformatigen Bildern umsetzt. Zahlreiche Gruppen- und Einzelausstellungen im In- und Ausland, sowie Werke in öffentlichen Sammlungen.

Die künstlerische Auseinandersetzung mit Natur erfolgt bei Gerhard Rießbeck einerseits als Komprimierung realer Erlebnisse, andererseits auf metaphorischer Ebene, wo z.B. die Figur des Forschers in der Schneewüste mit dem Maler vor der weißen Leinwand parallelisiert wird: www.gerhardriessbeck.de

Räumlichkeiten

Master-Räume in der Nürtinger Altstadt

Vorplatz

Die Räumlichkeiten für den Master Kunsttherapie befinden sich seit Sommersemester 2018 in der Marktstraße 16, im historischen Gebäude der ehemaligen Nürtinger Lateinschule, direkt im Herzen der Altstadt. In dieser Lateinschule wurden so bedeutende Persönlichkeiten wie Friedrich Hölderlin und Friedrich Schelling unterrichtet.

Hochterrasse

Jedem Studierenden im Master Kunsttherapie steht in den ersten beiden Semestern ein heller, lichtdurchfluteter Atelierplatz im Erdgeschoss des Gebäudes zur Verfügung. Im Obergeschoss befinden sich die beiden Seminarräume.

Atelier

Kunsttherapie und Schule

Forschungsfeld: Kunsttherapie und Schule

»Kunsttherapie und Schule« ist ein Forschungsfeld, in dem nach Möglichkeiten gesucht wird, Bildungsprozesse von Schüler*innen durch kunsttherapeutisch orientierte Methoden nachhaltig zu unterstützen.

Am 25. und 26. Januar 2019 fand deswegen die Arbeitstagung »Kunsttherapie als Prävention im schulischen Kontext« an der HKT statt: Prof. Dr. Christine Mechler-Schönach (Kunsttherapeutin und Erziehungswissenschaftlerin), Prof. Dr. Tobias Loemke (Kunstpädagoge) und Diplom-Kunsttherapeutin Anita Gremmelspacher (Kunsttherapeutin) luden zum interdisziplinären Dialog, um aus unterschiedlichen Perspektiven Potenziale, aber auch Herausforderungen des Forschungsfeldes näher zu beleuchten.[weitere Informationen]

IKT München

Masterstudium Kunsttherapie (KTM) für AbsolventInnen des IKT mit vierjähriger Weiterbildung in Kunsttherapie

AbsolventInnen des IKT, die die vierjährige Weiterbildung am IKT in Kunsttherapie absolviert haben, können sich an der HfWU Nürtingen-Geislingen für den Master in Kunsttherapie bewerben!

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